Introduction
介绍: 拉威尔《鲍列罗舞曲》(又译作《波莱罗舞曲》),创作于1928年。《鲍列罗舞曲》是拉威尔最后的一部舞曲作品,是他舞蹈音乐方面的一部最优秀的作品,同时又是二十世纪法国交响音乐的一部杰作。本曲是拉威尔受著名舞蹈家伊达·鲁宾斯坦委托而作。
“波莱罗”原为西班牙舞曲名,通常以四三拍子、稍快的速度、以响板击打节奏来配合。形式上,由主部、中间部和再现部构成。但拉威尔所作的这部舞曲,只是借用了"波莱罗"的标题,实际上是一首自由的舞曲。
令惊奇不已的是,尽管这部作品主题单一,节奏统一,全无戏剧冲突和强烈对比,但却从乐队奏出第一个音符开始,就牢牢地把听众所吸引。音乐似乎有一股魔力,一股难以抗拒的魅力,使人们聚在它的周围,和它一起呼吸、舞动,一起由简至繁地滋生、发展。作品在开始时先由小鼓击出主导性的节奏音型,然后声部逐渐加浓加厚:先是长笛与单簧管为一组;大管与小单簧管为一组;双簧管与小号长笛为一组;中音与高音萨春斯管一组依次奏出。接着,法国号、钢片琴、短笛、长笛和单簧管、双簧管、英国管为为一组;长号和短笛、长笛、单簧管、双簧管、英国管、萨克斯管为一组;短笛、长笛、双簧管、英国管、小号、法国号和小提琴、单簧管、小号、萨克斯管、中提琴、大提琴为一组依次奏出;最后,以短笛、长笛、4支小号、萨克斯管、小提琴、长号等为一组,让主题在这些乐器配置中弹跳游走。而每个呈示和变化反复的篇幅也渐次扩展延伸,因此全曲就是一个大写的<(渐强)。这首乐曲近似分节歌的结构,两个主题旋律均各按原样反复5次,只是在最后一次才有所变化,最后以6小节的尾声结束全曲。
拉威尔本人宣称此曲:“整个是乐队织体而没有音乐的乐曲”。这首音乐1929年在纽约首演时,震惊了不少音乐界的人士,被美国报界形容为一个“爆炸”。
Composer: | 拉威尔 |
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License: | CC0/Public Domain |
Ratings: |
Standard Midi File Properties
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Standard
GM1 -
File format
MIDI TYPE 1 -
File size
3.35 KB -
Duration
01:06 -
BPM
120 -
Tracks
2
Channels and Instruments
Used 1 channel, 1 instrument
-
Acoustic Grand Piano
205 notes/chords,avg. pitch D#4
Program ID: 0, Track: 0time: 00:00 - 01:07
pitch: B1 - D5
Acoustic Grand Piano
241 notes/chords,avg. pitch A#2
Program ID: 0, Track: 1time: 00:00 - 01:06
pitch: G2 - G3
Tracks
2 tracks are used, 2 tracks have notes
# | Name | Channel(s) | Instrument(s) |
---|---|---|---|
0 | Piano | 1 | Acoustic Grand Piano |
1 | Piano | 1 | Acoustic Grand Piano |
sjjwjq
这个很好听,渐强的典范!
数码宝贝的吗
哇 有这个了
看看